Chi siamo
CHI
Accademia dello Spettacolo è un associazione culturale senza fine di lucro che svolge un’attività di promozione artistica con particolare attenzione ai giovani.
Le sede fiscale e legale dell’associazione è situata a Torino, in Strada del Villaretto 182.
La sede operativa è in Via Emanuele Luserna di Rorà 16, Torino zona San Paolo.
BREVE STORIA
La nostra attività è iniziata nel 1987 con la produzione del primo musical originale realizzato a Torino:
"Il Grande Acero Rosso", scritto da Mario Restagno, con le musiche di Walter Orsanigo e Aldo Florian.
Gli arrangiamenti vennero affidati ad un giovane emergente: Emanuele Ruffinengo.
In quell'occasione il casting evidenziò la mancanza di giovani attori in grado di recitare, ballare e cantare:
quasi tutti i candidati esercitavano una sola arte, al massimo due.
A conclusione di questa esperienza l'associazione decise di impegnarsi per offrire ai giovani la possibilità
di seguire un percorso di formazione globale nella convinzione che questa fosse la strada da percorrere:
iniziò così il nostro impegno a creare la Scuola di Formazione dell'Attore.
LA SCUOLA DI FORMAZIONE DELL'ATTORE
É un progetto no-profit che non segue i criteri del business planning nella convinzione che l'Arte debba essere estranea ai meccanismi commerciali.
Non vi sono scorciatoie per chi vuol diventare un'artista: fama, successo e denaro non sono i nostri valori di riferimento.
Di conseguenza la scuola è molto severa, con un impianto didattico che punta ad armonizzarsi ai corsi universitari, poiché crediamo che oggi un attore debba possedere un ottimo bagaglio culturale.
CENTRO DI PRODUZIONE
Produzione e Formazione sono due aspetti inscindibili del nostro impegno: i nostri allievi sono i protagonisti
delle opere che creiamo e ci consentono di portare avanti il progetto di riforma della commedia musicale italiana
che ispira la nostra attività di produzione.
PROGETTO UNICO IN ITALIA
L'associazione è impegnata nella formazione dei giovani alle arti dello spettacolo e della comunicazione,
ma questo non è sufficiente per definirci, come amiamo, l'unico centro in Italia.
Neppure il fatto che creiamo opere originali è ancora sufficiente: tante scuole di arti sceniche realizzano spettacoli, molte creano anche spettacoli originali, cioè scritti e musicati.
C'è un terzo elemento che ci rende unici: le nostre opere sono diffuse gratuitamente in DVD a livello nazionale nelle scuole di ogni ordine e grado.
NO-PROFIT
La situazione della formazione alle arti sceniche in Italia è sconfortante: lo Stato è carente nelle proposte e assente nel disciplinare un settore dove prolificano ambiguità e truffe. É paradossale che per aprire un bar sia necessaria un'autorizzazione, per aprire una scuola di danza, di canto o di recitazione no!
Oggi chiunque si può improvvisare insegnante, di conseguenza i commercianti dell'arte hanno campo libero.
Non esistono scorciatoie per diventare artisti e la carenza di talento non si può sostituire con i "metodi di autoconvizione" che si trovano sulle bancarelle o che vengono inculcati da appartenenti a sette più o meno di moda.
Accademia dello Spettacolo porta avanti da anni una battaglia contro i luoghi dove si illudono i giovani insegnando il nulla, facendo credere loro di essere bravi, ma svuotando loro il portafogli o quello dei genitori.
Il nostro è un progetto no-profit, costantemente in deficit perché le quote degli allievi non coprono neppure la metà delle spese: di questo, abbiate pazienza, siamo orgogliosi!
Accademia dello Spettacolo è un associazione culturale senza fine di lucro che svolge un’attività di promozione artistica con particolare attenzione ai giovani.
Le sede fiscale e legale dell’associazione è situata a Torino, in Strada del Villaretto 182.
La sede operativa è in Via Emanuele Luserna di Rorà 16, Torino zona San Paolo.
BREVE STORIA
La nostra attività è iniziata nel 1987 con la produzione del primo musical originale realizzato a Torino:
"Il Grande Acero Rosso", scritto da Mario Restagno, con le musiche di Walter Orsanigo e Aldo Florian.
Gli arrangiamenti vennero affidati ad un giovane emergente: Emanuele Ruffinengo.
In quell'occasione il casting evidenziò la mancanza di giovani attori in grado di recitare, ballare e cantare:
quasi tutti i candidati esercitavano una sola arte, al massimo due.
A conclusione di questa esperienza l'associazione decise di impegnarsi per offrire ai giovani la possibilità
di seguire un percorso di formazione globale nella convinzione che questa fosse la strada da percorrere:
iniziò così il nostro impegno a creare la Scuola di Formazione dell'Attore.
LA SCUOLA DI FORMAZIONE DELL'ATTORE
É un progetto no-profit che non segue i criteri del business planning nella convinzione che l'Arte debba essere estranea ai meccanismi commerciali.
Non vi sono scorciatoie per chi vuol diventare un'artista: fama, successo e denaro non sono i nostri valori di riferimento.
Di conseguenza la scuola è molto severa, con un impianto didattico che punta ad armonizzarsi ai corsi universitari, poiché crediamo che oggi un attore debba possedere un ottimo bagaglio culturale.
CENTRO DI PRODUZIONE
Produzione e Formazione sono due aspetti inscindibili del nostro impegno: i nostri allievi sono i protagonisti
delle opere che creiamo e ci consentono di portare avanti il progetto di riforma della commedia musicale italiana
che ispira la nostra attività di produzione.
PROGETTO UNICO IN ITALIA
L'associazione è impegnata nella formazione dei giovani alle arti dello spettacolo e della comunicazione,
ma questo non è sufficiente per definirci, come amiamo, l'unico centro in Italia.
Neppure il fatto che creiamo opere originali è ancora sufficiente: tante scuole di arti sceniche realizzano spettacoli, molte creano anche spettacoli originali, cioè scritti e musicati.
C'è un terzo elemento che ci rende unici: le nostre opere sono diffuse gratuitamente in DVD a livello nazionale nelle scuole di ogni ordine e grado.
NO-PROFIT
La situazione della formazione alle arti sceniche in Italia è sconfortante: lo Stato è carente nelle proposte e assente nel disciplinare un settore dove prolificano ambiguità e truffe. É paradossale che per aprire un bar sia necessaria un'autorizzazione, per aprire una scuola di danza, di canto o di recitazione no!
Oggi chiunque si può improvvisare insegnante, di conseguenza i commercianti dell'arte hanno campo libero.
Non esistono scorciatoie per diventare artisti e la carenza di talento non si può sostituire con i "metodi di autoconvizione" che si trovano sulle bancarelle o che vengono inculcati da appartenenti a sette più o meno di moda.
Accademia dello Spettacolo porta avanti da anni una battaglia contro i luoghi dove si illudono i giovani insegnando il nulla, facendo credere loro di essere bravi, ma svuotando loro il portafogli o quello dei genitori.
Il nostro è un progetto no-profit, costantemente in deficit perché le quote degli allievi non coprono neppure la metà delle spese: di questo, abbiate pazienza, siamo orgogliosi!